“南充历史悠久，文化底蕴深厚。”这是我们经常挂在嘴边的一句话，我们为此骄傲、陶醉。事实上，南充的传统文化也的确值得我们骄傲。

　　上世纪末，南充除市上有个川剧团外，每个县都有川剧团，甚至一些乡镇也办起川剧班子，这在全省都是不多见的。时至今日，一些县川剧团垮了，另一些还在苦苦支撑。当川人一再为川剧的“没落”而惊呼，大声疾呼“振兴川剧”时，在号称“戏窝子”的南部县，一个民间川剧团却展示着一个“奇迹”：今年春节期间，该剧团生意格外火爆，从川西坝子“招募”来的川戏高手，组成9个戏班子，轮流下乡演出，10天左右时间，演出200余场，场场观众爆满。不仅如此，该剧团的“订单”已下到明年。与此相反，在该县，有一家官方扶持的以霹雳舞、摇滚、相声之类为主的现代艺术团，却非常冷清。

　　如果说川剧在南充的命运还算“不错”的话，那么，大木偶的经历则可谓“传奇”。早在清朝初期，大木偶就流行于仪陇县马鞍场一带，迄今已有300多年的历史。上世纪末以来，大木偶实现了它命运中的“三级跳”：从仪陇到南充，再到四川。如今，大木偶不仅走向全国，而且走向世界，受到各国观众及艺术家们的热烈欢迎和高度赞誉。2005年以来，大木偶进军峨眉山，以“大木偶变脸”等绝技，广受游客好评，经济效益良好。2008年，大木偶又进军泰山，成为近年来泰山少见的精品节目。目前，《峨眉韵》、《泰山韵》已分别成为当地的一个旅游文化品牌。

　　川剧和大木偶在南充的幸运和成功，无疑让我们欣慰乃至兴奋。但问题是，当东北“二人转”蹿红央视，进而“转”遍全国时，川剧为何始终走不出这“一亩三分地”？当大木偶四处“赚取”掌声时，为何在南充却乏人问津？它可以成为峨眉山、泰山的旅游文化品牌，为何未能成为南充的旅游文化品牌？包括大木偶在内的不少传统文化艺术样式，成功列入“非遗”，可我们是否想过，它们能给南充带来什么？我们还能做些什么？

　　自贡灯会也有悠久的历史，可是它能成为“天下第一灯”，却更多是现代人的功劳。每一届灯会，人们都会在内容和形式上挖空心思，利用现代电光等新技术，给世人一个个惊喜。自贡人也许没有陶醉于“灯”的悠久历史，却让它成为了响当当的城市名片和“赚钱机器”。

　　川剧与大木偶，折射出南充人对传统文化从骨子里的迷恋。这种迷恋本身也许无可厚非，但如果以此沾沾自喜，自得其乐，则可能成为一种包袱。

　　“敏”锐观点